この記事では、プロのアーティストになるためにはどうしたら良いのか。ボイストレーニングのテクニック、ボーカルや歌手になる方法について紹介します。
プロの歌手を目指すにはどんな方法があるのか、また何をしなければならないのか気になりますよね。歌の練習時間は？喉のケアってどうしているの？と疑問を持つ方へ、この記事ではプロになるためのボイトレテクニックとボーカル、歌手になる秘訣をまとめています。
歌手になりたい！！
初めてライブを見たときや初めてCDを買ったときって覚えていますか？その感動は今でも忘れることができないですよね。まさにそれが歌手になりたいという気持ちの始まりかもしれません。
音楽を通じて人に感動を与え共感しあい、この音楽があってよかった。この曲に救われた！と想われる存在になりたいという夢が歌手になるという意志の強さを支えています。
歌手になりたい理由は？
歌手になりたいと思う動機は様々です。感動的なライブや何度もリピートして聴いてしまうような曲をつくりたい、もしくは純粋に歌が好きという人もいるでしょう。
プロのアーティストは歌手になろうと思ったきかっけは何でしょうか？いくつか見ていきましょう。
幼稚園の頃から歌うことが好きでした。祖母に演歌を習い、カラオケ大会に出場したこともあります。人見知りな性格もステージに立つようになって自然に解消されたのだとか。小学生の頃には、自分の好きな曲を洋楽・邦楽問わずどんどん聴くようになり、歌手に対しての憧れを持つようになりました。
（西野 カナさん）引用元：子どもたちの豊かな育ちと学びを支援する教育関係団体連絡会
今や世界的なスターとなっているブルーノは、最近のインタビューの中で「僕が好きな女の子たちはエルヴィスとかを聞いてはいなかったんだ。ニュー・エディションやボーイズIIメンとかを聞いていたんだよ。だからそれをきっかけに僕も変わったんだ。それでうまくいったよ。どのミュージシャンもみな、それがきっかけだっていうんじゃないかな」
（ブルーノ・マーズさん）引用元：Numéro
「出来過ぎる姉がいたせいで、その姉とずっと比べられて。3つ上で、学年でいうと、1年生と3年生。同じ塾にも通っていて、姉はずっとどの科目でも1位とか獲るのに、私はやりたい科目しかやりたくない、オールマイティーにできない子だったからずぐ比較されて」と幼少期を振り返った。
そんな優秀な姉より唯一ほめられたのが幼い時に家族や親戚の前で披露した歌声だったといい、その時の喜びを胸に歌手を夢見るようになったという。
（JUJUさん）引用元：スポニチ
もともと私は人と会話することがすごく苦手で、それに代わるコミュニケーションが歌でした。子どもの頃から人前で歌うと目の前の人たちと心の距離が縮まった感じがしていました。そして、『歌ってこんなに楽しくつながることができるんだ』と思い、歌手になろうと決めました。それからお客さん一人一人の表情や反応を見ながら、その場所、その時間でしか共有できない歌を歌いたいと思って、ずっとやってきています。
（小柳ゆきさん）引用元：ENCOUNT
その多くが共通して言えるのは、音楽という表現の手段を通じて人々にメッセージを伝えたい、影響を与えたいという思いがあるということでしょう。そのために必要なのは自分がどういう音楽や歌で人々に影響を与えたいのか、自分の音楽性や歌唱力を高めていくことが求められます。
憧れからプロの歌手へ
自分自身の音楽性や歌唱力を磨くためには、アイドルや有名人への憧れからスタートする場合も少なくありません。
あのちゃんのアーティストになって理由は危機感なんだって。ただ憧れるだけではなく、その道の厳しさも理解した上で、自分なりのスタイルを追求していくことが大切なんだね。
特にその道を志す者にとって同年代のアイドルや有名人たちは実現できるかもしれない夢を与えてくれます。しかしその夢を実現するためには、自己表現や才能が問われます。
音楽活動への情熱と未来を切り開く力
歌手になるためには日々の練習や曲作りなど音楽活動に情熱を傾けなければなりません。その情熱こそが、自分自身の可能性を最大限に引き出し突き進んでいくパワーになります。
そして自分自身が納得する音楽・自分自身を成長させる音楽が、聴いてくれる人たちに心に響く音楽になっていきます。
自分自身の可能性を信じて自分の思いを貫くことが、プロになるためには絶対不可欠だよ。
ボイトレとは？心に響く音楽のために
ボイトレ(ボイストレーニング)とは、発声や身体の使い方、呼吸トレーニング、表現方法、テニックなど複合的に学ぶ声のトレーニング方法です。
ボイトレを行わなければ歌えないわけではないという意見もありますが、ボイトレがもたらす効果は計り知れません。それは歌唱の技術向上だけでなく人の声というものが持つ可能性を広げます。
≫【初心者向け】ボイトレとは？ボイストレーニングのやり方ガイド
ボイトレで何を学ぶの？
ボイトレは全身を使って自分が思い描いた声を自由に表現できるようにする声のトレーニングです。トレーニングされた声は人の心に響いて心を動かすことが可能です。
ボイトレでは以下のようなことを学びます。
- 息の使い方
息が多すぎたり少なすぎたりすると美しい音を出すためのパワーが生まれません。腹式呼吸を用い声帯に負担かけずに息をコントロールする必要があります。 - 発声方法
大きく分けて頭声と胸声の２つの発声方法があり、音楽ジャンルによって様々な発声方法あります。音を響かせるポイントや表現力がより一層引き立つ発声テクニックなどあるので、その音楽に合わせた発声方法を学びます。 - 表現力
歌はただ旋律を出すだけでなく、その歌の持つ意味を伝え感情を伝えるものです。それを助けるのが表現力であり、抑揚、リズム、強弱などのテクニックの習得もまたボイトレの重要な目的の一つです。
何だか難しそうだけど、ボイトレって本当に効果があるのかな？
ボイトレで歌唱スキルがアップするの？
ボイトレで歌唱力が上がるとは言うけれど、本当なのでしょうか。
結論から言うと、ボイトレを行うことで歌唱スキルは飛躍的に向上します。さらにボイトレによる効果は技術面だけではありません。
トレーニングによって自分の声を理解し、その可能性を引き出すことで歌唱への自信が生まれます。その自信がパフォーマンスをさらに引き立てることでしょう。
その結果、音程が安定＆曲の表現力も格段にアップ！します。
正しい歌い方を習得すると声帯への負担が軽減されて長く健康的に歌唱活動を続けることが可能になるよ。
ボイトレはプロからの指導を受けてみよう！
ボイトレを行う上で最も重要なのは、継続する意志と根気です。すぐに結果が出るものではありません。自分の身体と声、気持ちと対話しながらコツコツと練習を重ね自分自身と向き合っていくことが必要です。
またオンラインレッスンや教材を使って独学するのも一つですが、専門的な知識を持つプロの指導者から直接指導を受けることをおすすめします。
声の特性や自分で気づくことが難しいクセ、問題点をみつけて最適なトレーニング方法を教えてくれるよ！
具体的なボイトレ方法の一部を紹介します。
- 呼吸法
口や鼻からゆっくりと息を吸い、胸ではなくお腹が膨らむようにしましょう。吸った息をコントロールしながらゆっくりと声を出す練習をしましょう。 - 手を使って音を感じる
喉から出る声だけでなく、鼻や頭蓋骨などからも音が響いて出ていることを実感することで身体全体で声を出す感覚を覚えます。
これらの練習を繰り返すことが、理想の声を手に入れるための第一歩となります。
＼プロになるにはプロに教わるのが一番の近道！／
プロに教わるのが良いのは分かっているけど、近くに通えるボイトレスクールがない。いきなりスクールはハードルが高いという人には、自宅でできるボイトレ教材がおすすめです。
ボイトレで身につけたいテクニックとは？
ボイトレを通じて主に身につけたいテクニックは大きく分けて3つあります。それぞれのテクニックは声の豊かさと表現力、そしてその安定感をキープするために欠かせないものです。
基本的な呼吸法と声の出し方
呼吸法とは、呼吸の仕方や広がり方、深さといったことを意識的にコントロールする技術のことで、声の安定性や豊かさを保つために必要なものです。基本となるのは以下の２つです。
- 腹式呼吸
横隔膜を動かすことで胸式呼吸に比べて取り込む酸素量が多いので歌唱するために効率的な呼吸法
- 胸式呼吸
呼吸が浅くスピードの早い緊張した曲に向いている。様々な筋肉に力が入るため注意が必要な呼吸法
高音と低音の出し方
高音と低音の出し方も歌唱技術のアップに繋がります。高音も低音も適切なトレーニングを行うことで、自分の声の範囲と質を高めることができます。
ファルセット、ヘッドボイスなど高音域を出す方法はいくつかありますが、効果的に高音を出すためにはリラックスと筋肉の瞬発力がキーポイントです。
高音域に比べ低音域は声帯の長さで限度が決まっています。高音と同じくリラックスし喉だけを使って押し付けた音にならないように呼吸をゆったりし音を響かせます。
歌唱表現と感情表現のテクニック
歌唱表現と感情表現のテクニックは、ただ単に音を出すだけでなく、その音に意味や感情を乗せて伝える技術です。音程やリズム、ダイナミクス（音の強弱）、アーティキュレーション（発音の明瞭さ）はもちろんのこと、息使いやフレージング、歌詞の理解なども含まれます。
また何を歌い、どのように歌うかという歌の解釈も重要な要素となります。深い感情を表現するためには心から歌うことが最も重要です。
それを実現するためには自分の声を十分に理解し、様々な表現のテクニックを習得することが必要となります。
ボイトレで成果を出すための練習方法
ボイトレは単に声を良くするだけでなく、ボイトレによって鍛えられた美しく的確な発声は人とのコミュニケーションが円滑になり自己表現力を豊かにしてくれます。
では、具体的にはどのように練習を進めていけば良いのかを見ていきましょう。
効果的なボイトレの練習スケジュール
一日の終わりに疲れきった身体でボイトレの練習を強いられるのは辛いものです。それよりも早く起きて、身体が一番活動的になる時間帯に行うのがおすすめです。
朝食を摂って30分から1時間して身体が温まった頃からトレーニングを始めるのがおすすめだよ。
練習の頻度も大切です。思っている以上にボイトレは身体の筋肉を使うため、適度な休息も必要となります。無理せずまずは1日15分から30分の練習を、週に3日から5日行えば十分です。
ボイトレ練習のキホンはコレ！
ボイトレの練習方法は様々ですが基本は呼吸です。基本の3ステップを確認しましょう。
- 呼吸法
リラックスし深呼吸や横隔膜の動きを知るトレーニング、ロングトーンやタンギングに使える呼吸法を身につけましょう。 ≫ロングトーン練習について詳しくはこちら！ - 発声法
口の開け方や舌の位置など具体的な発声方法を学びます。これらは声帯の負担を軽減し美しい音を出すための基礎となります。 - 歌唱法や発声練習
1と2ができて初めて3に移れます。上記の基礎練習をしっかりと身につけることが先決です。
タンギングとは、舌を使って音を出したり止めたりすることを言うよ。歌唱法や発声練習に行く前に、基礎の呼吸法や発声法をマスターしないといけないね。
ボイトレは毎日コツコツと練習あるのみ！
ボイトレの成果を出すためには、気合いの入れた練習だけでなく、日々の生活の中にトレーニングを組み込みましょう。
例えば通勤時に呼吸法、シャワーを浴びている時や料理、掃除をしている時にハミングの練習などが取り入れやすいです。
そして何よりも大切なのが継続すること。期待した成果がすぐには現れなくても諦めずに続けることが大切です。少しずつ自分が気付かなくても必ず成果は現れてきます。毎日のトレーニングで魅力的な声がつくられていきます。
毎日の継続が大切とは言うけど、身体や喉の調子が良くないと感じたらしっかり休もうね！歌い手にとって身体は代替の無い大事な楽器だよ。
歌手デビューへのプロセス
夢を叶えて歌手デビューするまでの道のりは複雑で険しいものです。入れ替わりの激しい芸能界でキラッと光るポジションを確立するには一筋縄ではいきません。
昨今デビューの方法は無数にありますが、今回は3つのステップを紹介します。
オーディションへの挑戦
オーディションへの挑戦はデビューへの最初の大きなステップです。まず自分の歌唱力やパフォーマンスアピールを磨くためにボイストレーニングやダンスレッスンを受けると良いでしょう。
次はオーディションに応募するための資料作りです。プロフィールやデモテープなど自分の気持ちをとことん詰め込むことも大事ですが、他の人の意見も聞きながら作り上げましょう。オーディション当日までに大勢の人の前でパフォーマンスしトライ＆エラーをして精度を高めていきましょう。
オーディション当日は緊張するのは当たり前！練習通りに最高のパフォーマンスを魅せれば成功の可能性はグッと上がるよ♪
今はネットで全国どこからでもオーディションに参加できたり、社会人でも仕事を続けながら音楽活動ができるサービスなど、そのオークション方法も多岐にわたります。
≫社会人になっても音楽活動がしたい人が対象！ミュージックプラネットのオーディション
レコード会社との契約
オーディションが成功すれば、次はレコード会社との契約です。ただしここで慎重になるべきです。契約書の内容をよく理解しお互いに認識のズレがないか確認することが重要です。また契約前には独自の音楽スタイルやビジョンをはっきりさせ、それを理解してもらえる会社を選びましょう。
自分自身で知識を持つことも大切ですが、混乱やトラブルを避けるためにも1人で抱え込まずアーティスト事務所に所属するなどして専門的なアドバイスを受けることもおすすめします。
アーティストとしてのマネージメント
アーティストとしてのマネージメントとしてはブランディングとプロモーションがポイントとなります。
自分自身のイメージは？強みは？競合は？業界トレンドを把握し自分の音楽を適応させることも重要でしょう。これら全てが上手く回り、初めて自分の音楽を世に送り出すチャンスが訪れるのです。
今は、SNSを活用した情報発信やファンとのコミュニケーションも大切だよね♪
歌手になるためのスキルアップ
ボイトレ以外にも歌手になるために必要なことはたくさんあります。ここでは歌手になるためのスキルアップに焦点をあてて紹介します。それぞれが重要な役割をし相乗効果をもたらします。
歌手としての能力を高めるために何をしたらいいのかな？
音楽の知識を深める
音楽の知識を深めることは、音楽に関わる身として欠かせない要素です。その知識も多岐にわたりますが基本となる音楽理論を学ぶことで、歌詞だけでなく、メロディーやリズムも深く理解でき表現豊かに歌うことができます。
- 著名な音楽家の講義を受ける
- 音楽理論についての専門書を読む
- オンラインコースに参加する など
音楽の知識を深めることにより、自分の内面を深く掘り下げることができるようになり、オリジナル曲を作るときのバリエーションがグッと広がります。
音楽理論は学校の勉強と一緒で、誰かに教えてもらうのが近道です。教えてもらうことにより、自分では気づきにくい分野の音楽に対する理解度や知識が身に付きます。
関西を中心に展開しているソウルクリエイトミュージックではプロやスキルアップを目指すプロフェッショナルコースがあり上本町教室と北堀江教室で音楽理論が受講できます。
開校15年以上のキャリアがあるブラッシュボイスはプロボイストレーナーの自宅でマンツーマンレッスンを行っています。アーティストコースで音楽理論も含めた専門的なレッスンをしています。
生徒様一人一人に合ったレッスンを提供するオトノミチシルベはレッスンスタジオやオンラインで音楽理論が学べます。
パフォーマンス力を向上させる
歌手として成功するためには単に音楽を上手に奏でるだけでなく、観客を惹きつけるパフォーマンスを魅せなければすぐ飽きられてしまいます。パフォーマンス力の向上ためにはダンスのレッスンを受けたり身振り手振りなどの表情を豊かにするための演技力を養う必要があります。
表現力豊かなアーティストと言えば、SMILE-UP.（旧ジャニーズ）のアーティストだね。彼らは歌だけでなく身体全身を使った表現がとても上手！ファンでなくともお手本にしたいです。
自身のパフォーマンスを録画再生しながらトライ＆エラーを繰り返し改善していきます。他の人のパフォーマンスをチェックしステージに取り入れることも有効です。
令和に誕生したゼストミュージックスクールは最新の設備と衛生的な環境でダンス・演技・ヴォーカルを始め、デビューに向けたオーディション対策をおこなう芸能プログラムがあります。
コミュニケーションスキルを強化する
歌手とは音楽を通じて人々と繋がる仕事です。そのためコミュニケーションスキルの強化が不可欠です。プロモーションやファンとのやり取りはもちろん、楽曲制作やライブ企画時に他のスタッフとよりスムーズに意思疎通を図ることが必要です。
- 他人の立場や視点を理解し話を聞く
- 共感や信頼を表し対話を円滑に進める
- 自分の考えを言葉やジェスチャーを用いて適切に伝える
参考アルバート・メラビアン コミュニケーションの三つの要素- Wikipedia
これらのスキルは、日常生活や専門のコミュニケーション・トレーニングなどを通じて鍛えることができます。
歌手の生活は華やかで楽しいだけ？その裏側は？
歌手という職業は華やかなイメージですが裏側では競争と厳しい業界環境、不安定な生活や心理的負担、健康管理など多くの課題と向き合っています。それらを乗り越え多くの人々に感動を発信できればそれ以上に大きな喜びはありません。
歌手生活ってどんな感じなんだろう？キラキラした世界に憧れるよね♪
では歌手たちの生活の裏側とはどのようなものなのでしょうか？
日々研究し自己と業界に立ち向かう
歌手という職業は華々しく成功した者が注目を浴びますが、その裏には幾多の競争が存在します。常に比較され、その中で自己の存在価値を見出し続ける必要があります。
歌唱力や特技を伸ばしていき自身のスタイルを育て、自己ブランドを確立することが必要だね。
固執することなく視野を広く持つことが大切です。プロデューサーやディレクターは今だけでなく将来も見ています。新たな自分の魅力やジャンルが広がる可能性があることを忘れないでください。
人と人との繋がりは大切だよ！ここぞという時のタイミングを見逃さないで！ボイトレスクールの中にはレコード会社と提携しているなど、プロになる道が用意されているところもあるよ。
プロデビューに対し、専門的なサポートがあるコースを展開しているアバロンミュージックスクールは、実際にプロデビューした人も多く本気の人におすすめです。
全国展開しているシアーミュージックは、レコード会社直結のため、オーディションやイベントなど、チャンスはたくさんあります。
Beeミュージックスクールは、プロを目指している生徒をサポートする自主音源制作チーム「Bee Works」があります。実際にプロの現場で活躍しているプロデューサーも参加しています。
ブラッシュボイスは、レッスンにプロ志望向けのアーティストコースがあり、レコード会社や芸能事務所への推薦制度の利用、オリジナル楽曲制作をプロの作家に依頼できます。
令和に誕生したゼストミュージックスクールは最新の設備と衛生的な環境でダンス・演技・ヴォーカルを始め、デビューに向けたオーディション対策をおこなう芸能プログラムがあります。
環境に左右されないマインドを持ち続ける
歌手は時間的も金銭的なことも不規則なことが多いため心理的な負担が大きくなることがあります。自身の感情をコントロールし上手に心の健康を保つことが大切です。
マインドフルネスや瞑想などを通じて自分自身と向き合う時間を持つこと、専門家に相談することも一つの方法です。また自己啓発を行いポジティブなマインドを持ち続けることも重要です。
信頼のおける親しい友人や仲間に思っていることを話すのもおすすめ。自分の中で溜め込まず、話してみるだけでスッキリすることってあるよね♪
健康維持に細心の注意を心がける
歌手は時に心身を極限に追い込み、激しいパフォーマンスを行います。このため健康管理は最優先で取り組んでいます。食事や睡眠、適度な運動は自分の体調を保つ最も基本的な方法です。
バランスの良い食事と適度な運動、十分な睡眠を確保することで、体調を維持しパフォーマンスを保つことができます。
さらに定期的に専門医師の診察を受け自分の健康状態を把握することも不可欠です。特に歌声は喉に大きな負担をかけ、その結果声帯にトラブルが起きることがあります。
かかりつけの耳鼻科があると安心だよ。早期に対処することで長期的なダメージを避けることができます。信頼できるクリニックを探してみよう♪
輝き続けるプロ歌手から学ぶこと
私たちがよく口ずさんでいる名曲の誕生、心を震わせるライブパフォーマンスなど感動の舞台裏には様々な工夫や数えきれないほどの努力をして成功に導いてきた歴史があります。
音楽の世界で輝きを放っているプロの歌手たちからの言葉や経験、ボイトレの方法や歌唱テクニックなどは成功への足がかりになるでしょう。
プロ歌手の言葉とエピソード
トップとして活躍するプロ歌手たちは自らの言葉や経験を通じて音楽の本質や表現の奥深さを教えてくれます。
ある歌手は音楽は伝えるもの、心をつなぐものだという思いを強く抱きつつ、自らの感情を音に乗せて伝える技術を日々磨き上げてきました。収録スタジオやコンサートの裏方でたゆまぬ努力を続けている歌手もいます。
彼らの人間力や情熱を感じるエピソードとともに、自身が感じる音楽に対する思いをぶつけて歌っていくことの大切さを学びましょう。
プロ歌手のボイトレ法や歌唱テクニック
プロの歌手たちの中には心地良く、また力強く歌うための呼吸法や声の出し方について独特のボイトレ法や歌唱テクニックを持つ人も多くいます。これは自分の声を知り、そして声の使い方を理解しているからこそ可能な方法です。
プロも自分に合ったボイストレーニングを行っています。佐藤涼子先生は、ミスチル、セカオワ、LiSAなど日本の音楽シーンを支えている歌の先生！
ステージなどで自分自身を表現するパフォーマンステクニックも、彼らの成功に大きく関係しています。その技術的な知識と経験を持つプロ歌手から学ぶことが、これから歌手を目出す人たちへの道しるべとなります。
プロ歌手もトラブルを乗り越えてきた
成功には困難がつきものです。大舞台への緊張、歌唱力の低下、健康の不安、音楽との向き合い方の難しさなど、歌手の道を歩けば歩くほど様々なトラブルが起こります。
特にボーカルは喉の病気で活動休止とならざるを得ない場合も多く、彼らの経験談や助言は、これから音楽の道を進みたい人々にとって貴重な知恵となるでしょう。
彼らが語る困難を乗り越えるための心構えや成長のための視点はプロ歌手を目指し成功への道を進む人にとって大きな勇気となります。
キラキラ輝く歌手たちは、私たちが見えないところでとてつもない努力をしています。プロになりたい人はまず、自分に合った先生やスクールを見つけることから始めよう！
＼思いったた時が始め時！即行動はプロになるための必須条件／
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